MIT のバーチャル バイオリンは弦楽器製作者に新しいデザイン ツールを提供します

ヴァイオリン製作者、別名弦楽器製作者は伝統的に、楽器の最終的な音を形作るために部品を作成し、材料を選択する方法を実践的な経験から学びます。 MIT のエンジニアは、新しいバーチャル バイオリンを使用して、その骨の折れるプロセスを合理化したいと考えています。学術誌「npj Acoustics」に掲載された論文によると、これは楽器の正確な物理学を捉え、弦を弾いたリアルな音さえも再現できるコンピューターシミュレーションツールだという。 サンプリングによってバイオリンのサウンドをシミュレートし、数千の音符に基づいて最終的なサウンドを平均する一般的なソフトウェア プログラムやプラグインとは異なり、MIT モデルは楽器の基本的な物理学に基づいています。 「私たちは職人の魔法を再現できると言っているわけではありません」と共著者のニコラス・マクリスは言う。 「私たちはヴァイオリンの音の物理学を理解しようとしているだけで、おそらく弦楽器製作者の設計プロセスを支援できるかもしれません。」 ヴァイオリンの音響学は、特に、いわゆる「黄金時代」に作られたヴァイオリン、特に有名なクレモナの弦楽器製作者アントニオ・ストラディヴァリの楽器や、アマティ家やジュゼッペ・グアルネリの楽器の優れた音の秘密を解き明かすことに関して、音響学者の間で長い間熱い研究テーマとなってきました。バイオリンの音響の複雑さを考えると、考慮すべき変数はたくさんあります。 私の2021年の記事によると、ストラディヴァリの幾何学的アプローチがヴァイオリンの特徴的な形状を与えたものの、（と思われる）独特のサウンドは楽器の幾何学的形状だけによるものではありません。それは木のせいかもしれません。いくらか