MIT의 가상 바이올린은 현악기 제작자에게 새로운 설계 도구를 제공합니다.

루티어라고도 불리는 바이올린 제작자는 전통적으로 악기의 최종 사운드를 형성하기 위해 부품을 제작하고 재료를 선택하는 방법을 실무 경험을 통해 배웁니다. MIT 엔지니어들은 새로운 가상 바이올린을 통해 이러한 힘든 과정을 간소화하기를 희망합니다. npj Acoustics 저널에 게재된 논문에 따르면 악기의 정확한 물리학을 포착하고 현악기의 사실적인 소리까지 재현할 수 있는 컴퓨터 시뮬레이션 도구입니다. 샘플링을 통해 바이올린 사운드를 시뮬레이션하고 수천 개의 음표를 기반으로 최종 사운드를 평균화하는 보다 일반적인 소프트웨어 프로그램 및 플러그인과 달리 MIT 모델은 악기의 기본 물리학을 기반으로 합니다. 공동 저자인 니콜라스 마크리스(Nicholas Makris)는 “우리는 장인의 마법을 재현할 수 있다고 말하는 것이 아닙니다.”라고 말했습니다. "우리는 바이올린 소리의 물리학을 이해하고 아마도 설계 과정에서 현악기 제작자를 돕기 위해 노력하고 있습니다." 바이올린 음향학은 오랫동안 음향학자들 사이에서 뜨거운 연구 주제였습니다. 특히 소위 "황금 시대"에 제작된 바이올린, 특히 유명한 크레모나 현악기 연주자 안토니오 스트라디바리의 악기와 아마티 가문 및 주세페 과르네리의 악기의 뛰어난 사운드에 대한 비밀을 밝히는 것과 관련하여 특히 화제가 되었습니다. 바이올린의 음향적 복잡성을 고려하면 고려해야 할 변수가 많습니다. 내 2021년 기사에 따르면, (인식된) 독특한 사운드는 악기의 기하학적 구조 때문일 수는 없지만 Stradivari의 기하학적 접근 방식은 바이올린의 시그니처 모양을 ​​제공했습니다. 나무 때문일 수도 있습니다. 일부